수면.md

2026 년, Achilles의 세계 의회에서, Jin-woo는 무대에 서 서 고 말했다, "실제 사람이 복용하거나 죽는다."。

무대에서 큰 화면은 "AI Artist's Library"를 표시하고 화면의 가상 사람이 타이어로 자신의 얼굴과 옷을 바꿀 수 있습니다. Jin-woo는 Achilles가 AI의 사용 때문에 100 AI 예술가 이상 서명했다고 말했다, 촬영 시간은 크게 감소되고 많은 작업은 나중에 디지털 분수에서 수행 할 수 있습니다. 그는 또한 Nacca Pro의 공식 판매를 발표했다, 작은 중간 크기의 제작자를위한 AIG 비디오 생산 플랫폼, AI 도구를 제공하는, 계정의 배포를위한 새로운 규칙, 그리고 "탑다운 없음"의 약속。

그것은 기술 카니발, 음악, 조명, PPT에 싸울 것입니다, 그리고 그것은이 달과 함께 선에서 모두: 미래가 와서, 그것을 EMBRACE。

그러나이 이벤트 밖에서 다른 큰 화면에 $ 1.41의 숫자가 있습니다。

이것은 NASDAQ 화면에서 Achilles의 폐쇄 가격이며, 시장 가치는 $ 1361 만이며, 빨간색 라인에서 한 단계 떨어져 있습니다. 2018 년 목록의 시간에, achives의 재고 가격은 $46의 피크에 도달했다, 이상의 피크 시장 가치 $ 31.2 억. 31.2 억에서 1.3 억, 그것은 센트 당 97 떨어졌다 8 년 미만。

AI가 좋은 게임을 할 수 있다면 외부 세계는 ARGUING이지만, 자본 시장은 AI와 관련이 있습니다. 지난 10 년 동안 ACHILLES는 수십억 달러를 태웠지만 이익을 유지할 수있는 방법을 발견했습니다。

2025 년,이 모바일 미디어 거대에 대한 콘텐츠의 비용은 RMB 154.55 억, 또는 총 연간 소득의 56 %로 유지되었습니다. 1 년 동안 RMB 206.3 백만의 순 손실은 역동적이었습니다. 영업 이익은 RMB 640 만, 2024 년 RMB 23.66 억에서 73 퍼센트 미만이었습니다. 그리고 2023 년, 단지 2 년 전, Achilles의 그물 이익은 $ 1.93 억으로 높았다, 회사의 처음부터 이익의 피크。

정상에서 손실까지, 2 년만 걸렸다。

더 많은 문제조차 Achilles의 무료 현금 흐름이 2023에서 수백만 달러 미만의 2023에서 3 억 달러 이상 급격히 감소하고, 혈액을 만드는 자신의 능력을 빠르게 결정하는 것입니다。

2023년과 2025년 회사는 2개의 뒤집을 수 있는 채권, 약 $1억 총을 발행하고, 관심 부담은 계속 증가합니다. 미국을 공유한 후 financing 함수는 3월 2026일 말에 크게 사용되지 않았으며, Achilles는 홍콩 사무실과의 비밀 목록 응용 프로그램을 제출했으며 4월에는 AI Artists' Bank와 Nacko Pro를 떨어졌습니다。

홍콩 주식의 "REHABILITATION"을 찾고있는 회사는 투자자가 좋은 모습을 만들 수있는 새로운 달을 필요로합니다. "MARGINAL COST ZERO"라는 용어는 오늘 금융 드라마보다 자본 시장 상황에 더 가치가 있습니다。

예술에 대해 아니에요. 그것은 포탄을 보존하는 것에 관하여 입니다。

그러나 회사는 더 이상 콘텐츠 품질에 의존하지 않을 때, 그러나 “낮은 비용”에 기계의 밑에 첫번째 연료일 것입니다

가게입니다

이것은 AI에 대한 의견의 초점이며, 곧 몇 명의 변호사 편지로 데려 왔습니다。

ZHANG RUOXIAN은 먼저 말했다, 그는 별도의 AI를 만들 수있는 모든 플랫폼을 승인하지 않았고 그것을 회계 할 수있는 권리를 예약했다. 그런 다음 우리는 WEI, CHEN WEI 및 WANG CHURAN이 수행되었습니다. 씰 오피스는 AI 짧은 놀이의 많은 진술을 발행 한 것은 초상화와 목소리의 권한이 없으며 짧은 드라마가 75 백만에 가깝습니다. 다른 한편으로는 KENJI, JUN JUN 및 YANG XIAOQIN과 같은 배우들도 그들의 권리를 방어합니다。

"AI Artists' Pool"는 뜨거운 감자가되었으며 "Achie Art"는 설명하기 위해 강제되었습니다. "Ai Artists' Pool"의 "Ai Artists"는 모든 공인 된 "AI Artists"이며 실제 디지털 사본이 아닙니다. "The Artists는 Com Pro Artists' Bank에 있으며 "Ai Video Project"에 연락하는 의도를 나타냅니다. Jin-woo는 또한 몇 가지 경우에 공개적으로 반응, 플랫폼은 배우의 권리를 존중하고 AI는 도구가 아니라 대용품입니다。

큰 별의 문은 뜨겁 조사될 수 있습니다, 그러나 사진기가 눈에 보이지 않는 교차 단면도에서 134,000의 성과가 있습니다。

지난 몇 년 동안 짧은 놀이 시장의 발발과 함께 크라우드 쇼의 수요가 픽업되었습니다. 짧은 놀이는 다 temporaries, 짧게, 빠르게 하고 그룹 성과를 위한 높은 수요에서 입니다. 긴 놀이에서, 그룹은 배경 보드, 라인 없음, 이름; 짧은 놀이에서, 그들은 그들의 얼굴을 표시하고 몇 줄을 말하고 심지어 주요 선수가 될 수있는 기회를 가지고. 사람의 일반 그룹은 하루에 $ 150 및 $ 300을 얻고, 열심히 일하면 한 달에 $ 45,000을 만들 수 있습니다. 아니, 하지만 살아。

AI가 도착했을 때, "라이브"는 동요하기 시작했습니다。

2026의 첫 번째 분기에, 크로스 섹션 짧은 놀이 그룹의 85 퍼센트가 완전히 측면과 그룹의 일부로 AI 배우의 역할로 변환되고, 풀 타임 인간의 짧은 놀이 배우의 고용률은 2025에서 29 퍼센트에서 82 퍼센트로 급격히 하락했습니다. 일부 그룹은 더 이상 그룹에서 수행 할 필요가 없습니다, 그냥 녹색 커튼의 앞에 리드를 마무리, 배경 그룹의 나머지를 남겨 알고리즘. AI는 음식 없이 그룹 쇼를, 휴식 없이, 연봉 증가를 위한 수요 없이, 그리고 결코 불평하지 않고, 지킵니다。

클럽에 약 134,000 명, 매일 약 800 건의 효과적인 일자리가 있습니다. 한 달에 20 개 이상의 드라마를 할 수있는 배우가 있었지만, 수백 개의 단편 연극이 있었지만, 봄 축제 이후 한 달 이상, 그는 단일 플레이를하지 않았다. 봄 후에, 현실은 절반에서 삭감되었습니다。

SUPERSTARS는 뜨거운 검색에 있는 초상권, 및 작은 군중은 AI의 솔의 밑에 사라집니다. 맨 위 별에는 중개 회사, 변호사, MICROBLOGGING가 있고, 그들의 권리는 뉴스로 돌릴 수 있고, 의견을 누르고 타협하는 플랫폼을 강제합니다. 그러나 그룹은 아무것도 보여줍니다. 그들의 실종은 뉴스가 아니지만 클럽의 승무원 중 하나에 대한 더 짧은 대기 목록이 될 것입니다。

기술 혁명의 hymns는 항상 바닥 노동자의 무게에 기록됩니다. 그러나이 downplay에서 플랫폼은 어떤 역할을합니까? 기술 혁명을 위해 정말 밀어, 또는 아름다운 이름에서 자신을 던져

Landlord에서 물 그리기

회의에서 Achilles는 "nacca Pro"의 소개와 "uncentralized social media"로 전환하고 계정 배포 규칙의 개정을 발표했다。

"Nacca Pro"는 AI 크리에이티브 도구를 제공하여 사용자가 자신의 짧은 플레이를 만들고 분할의 혜택을 얻은 작은 중간 크기의 제작자를위한 콘텐츠 플랫폼입니다. Jin-woo에 따르면, 이것은 "일반 대중"과 "de-centre" 콘텐츠 혁명에 콘텐츠를 만드는 힘의 회전입니다. 새로운 하위 계정 규칙은 제작자에게 "no-no-sing" sub-concession 이득, 그리고 AIGC 내용 및 중세 내용은 추가 하위 집중력을 받게됩니다。

창조자로서의 소리, 무대를 공개합니다. 그러나 그것은 단지 "소리."。

놀이를 지불 한 "LANDLORD"로 사용되는 긴 비디오 플랫폼. ACHILLES 산업은 콘텐츠 구매 및 생산에 연간 20 억 달러 이상을 지출했으며 주요 S 급 드라마는 수백만 달러의 투자와 플랫폼이 자체 보증되었습니다. 이 패턴의 논리는 내가 돈을 던, 나는 콘텐츠를 구입, 나는 구독을 유치, 나는 회원 수수료를 적립. 2023 년 ACHILLES 회원의 서비스에서 수입은 20.3 억 달러에 달하며 회원은 120 백만 달러에 달했습니다. 회사의 최고봉。

그러나이 논리에서 치명적인 결함이 있다: 그것은 플랫폼이 좋은 것을 지속적으로 판단할 수 있다는 것을 가정하고 그 좋은 내용은 충분한 가입자에서 계속 가져올 수 있다。

10 년, 10 년입니다. 회원은 2025 년에 120 백만에서 168.1 억 위안의 피크에서 아래로 갔다, 같은 기간 동안 약 5 %의 감소. 더 많은 문제는 ACHILLES의 내용을 감소하는 수단 중 하나가 영화 분할 모델을 활기차게 홍보하는 것입니다, 플랫폼에 의해 더 이상 선불 저작권 수수료 및 실제 방송 볼륨과 협동 조합의 기초에 분할. 이것은 전 기간 현금 지출을 감소하지만, 측면 효과는 대부분 중간 허리를 허용하는 조각이다, 그들은 정말 회원의 지불금을 끌어, 그리고 저작권자는 여전히 높은 가격에 구입하는 경향이있다. 결과적으로, ACHILLES의 내용 은행은 중간 허리의 "SCRAMBLING" 조각으로 채워져 돈을 누락하고, 사용자가 플랫폼의 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적 끈적。

이 패턴 끝。

이제 Achilles는 잃고 싶지 않습니다. 이 플랫폼은 AI 도구를 사용하여 diaspora 제작자를 돌리고 잘못 시도합니다. 누구든지 불, 플랫폼은 그것의 머리를 분할합니다; 어느 쪽이 거리에 뛰어나, 플랫폼은 충격을 얻지 않습니다. Uber와 마찬가지로 드라이버를 고용하지 않습니다, 에어비앤비는 부동산을 구입하지 않으며, Aki 예술은 더 많은 플레이를 구입하고 싶지 않습니다。

이 로직은 플랫폼 자본주의라는 인터넷 산업에 더 많은 학업 이름을 가지고 있습니다. 이 플랫폼은 많은 공급 업체를 유치하고 있으며 알고리즘 배포 및 추출 메커니즘을 통해 공급 업체에 위험을 전송하여 이익을 스스로에게 전달합니다. Youtube, TikTok는 이 논리의 모든 성공적인 예입니다. 그러나, 이러한 두 플랫폼의 성공은 그들이 자체 항목 포인트이며 거대한 사용자 기반을 가지고있는 전제에 근거합니다。

논리를 복사 할 수 있습니까? 이것은 의심의 여지없이 질문입니다. Aki의 월간 사용자 크기와 TikTok은 같은 규모에 있지 않으며 콘텐츠 소비 장면은 "잠금"보다 "쇼를보고"입니다. UGC 콘텐츠 플랫폼으로 수수료 지불 가입 플랫폼을 변경하고 왜 사용자가 체류합니까

그러나 긴 비디오 플랫폼이 "물 펌프"로 내려 와서 대량 제작자에게 콘텐츠 생산의 위험을 이동하면서 전체 콘텐츠 산업에 대해 무엇을 의미합니까? 짧은 평면에서 시작되는 짧은 비디오 플랫폼은 무엇입니까

2개의 노선

AI에서 ACHILLES 내기 동안 TWITCHING은 "실행적인 놀이"를 지원하는 500 만 달러를 기록했습니다。

4 월 15, 2026, 제 13 회 중국 온라인 비디오 및 비디오 의회에서, Tweet Group은 실제 짧은 놀이 컨텐츠 혁신과 현실주의의 지속적인 홍보에 헌신적 인 자금의 500 만 위안을 열 수있는 최신 현실 짧은 놀이 지원 프로그램을 시작했다. 발사에서, 빨간 과일 짧은 놀이의 최고 편집기는 실제 짧은 놀이가 사용자 유지, 완료율 및 장기 기성에 명확한 이점을 가지고 지불하는 것을 명확하게 했습니다。

TREMORS를 위한 $500 백만 지원 프로그램은 특히 AI 생성을 제외하고 현실의 짧은 놀이를, 명시적으로 해결합니다. 트럼의 논리는 플랫폼의 AI-GENERATED 콘텐츠의 확산이 있고, 사용자는 심미적 피로, 실제 인간의 얼굴, 실제 감정 표현, 실제 물리적 언어 및 흉터가 발생하기 시작합니다. 현실은 플랫폼의 대다수에 기여 '의 공기, 수집, 상호 작용 및 수수료 변환, 만화는 사용자의 유지 및 완료율에 대한 실제 콘텐츠와 크게 다릅니다。

트래픽의 피크 후, 짧은 비디오 플랫폼에 직면 한 핵심 문제는 사용자 유지 및 수수료 변환입니다. POOR AI 콘텐츠는 시간 줄을 채울 수 있지만 사용자의 점성을 만들 수 없습니다, 훨씬 적은 드라이브 수수료. 이것은 진짜 정서적 공명에 의해서만 달성될 수 있습니다. 그 결과, TREMORS는 "HUMAN 맛"을 구입하기 위해 많은 돈을 원하기 시작했다。

고품질, 깊은 컨텐츠를 나타내는 긴 비디오 플랫폼은 금융 despair 때문에 가장 싼 산업 물선으로 뛰어납니다。

이 의무는 두 가지 다른 금융 상황에서 합리적인 선택입니다. 떨림은 바이트에 의해 이겨지고 내용 품질에 장기 입력을 만들기 위해 충분한 현금 흐름이 있습니다; Achilles 예술 책에 현금은 더 이상 높은 비용 콘텐츠를 위한 장기 도박을 지속하기에 충분하지 않습니다, 그리고 그것은 "낮은 비용, 높은 항복"에 방법을 발견해야합니다。

대조적으로 TELEVISED 비디오는 통신 보유 주식에 의해 역행되었습니다, 부모 회사는 2025년의 첫번째 3개의 분기에 있는 55.7 억 위안을, 동일한 기간에 14의 증가, 및 긴 영상 시장의 앞에 남아있는 활동의 340백만 달 및 114백만명의 일원 도달하는 통신에 의하여, 텔레비스듬한 영상. 망고 TV SOUTHERN ITO LAKE의 콘텐츠 공급망 및 저비용 주택 생산 능력은 여전히 안정적이고 수익성이 있습니다. 그것은 사회의 생태 혈전과 망고의 비용 장점이 없습니다, 3 명의 부모의 비디오 플랫폼의 가장 어려운。

그러나 "low-cost, high-yield"도로는 콘텐츠 업계에서 결코 좋지 않습니다。

데이터에 따르면, 만화 오페라의 100 퍼센트 목록에서 IA SHORTPLAYS의 비율은 2025에서 38%로 7 %로 증가했으며, 매일 공기에 대한 새로운 IA 짧은 시간의 수는 수천 일 수 있습니다. 3 소규모 팀, 수천 달러의 컴퓨팅 비용, 48 시간 재생을 생산하는, 이는 AI 짧은 놀이의 생산 효율입니다. 그러나이 트랙에서, 회사의 90 %는 손실의 상태에 있으며, 작품의 60 % 이상이 가난한 것을하고 어려운 일을합니다. 수천 개의 온라인 작품에는 소량의 폭발 비용이 있습니다。

낮은 임계 값은 결코 경쟁이 아니었지만, 트랙을 혼잡 할 수 있습니다。

"누즈 가수"

1927 년 10 월 6 일, 첫 번째 사운드 영화, 재즈 가수, 뉴욕에서 초연되었습니다。

그 앞에, 각 영화관에는 침묵하는 영화에 전념한 밴드가 있었습니다. 큰 영화관에 있는 20 30명의 밴드가 있고 작은 영화관에 있는 적어도 1개의 피아노 선수 있습니다. 그들은 화면에 장면의 빛에서 improvisely 재생, 의 낮은 문자열의 tragedy와 빛 피아노 코미디. 무역 및 안정적인 생계입니다. 미국 전역에 약 22,000 개의 영화 음악가가가 있습니다. 자신의 무역 조합, 그들의 자신의 전문 표준 및 자신의 전문 dignity가 있습니다。

오디오 필름의 출현 후, 음악가들은 몇 년 동안 거의 완전히 실종되었다. 1927 년과 1930 년 사이에, 미국의 영화 음악가의 수는 약 22,000에서 5,000 미만으로 급격히 감소했습니다. 그들의 조합은 소년을했다, 소리 장비 영화에서 재생을 거부하는 음악가를 구성, 하지만 avail에. 기술 파는 반대 때문에 멈추지 않습니다。

John Philip Sousa는 1906 년 초에 "Mechanized Music의 위협"을 썼고, phonographs 및 기계 기기가 실제 재생을 대체 할 것으로 예상하고, 산업 제품으로 음악을 돌리고 그들의 생계의 음악가。

오늘, Jin-woo는 " 진실은 촬영"하고 영화 회사가 과거에 영화 음악가에 말했다 같은 것, 첫 눈에。

각 기술 혁명은 전환을 완료하는 "remaining"을 필요로하며, "precious Traditional"로 제거되고 박물관에 청소해야합니다. "non-removable"라는 단어는 감정의 종류, 당신의 존재의 인식, 당신의 가치의 인식, 또한 당신의 시간에 끝。

소리 영화와 AI ARTISTS' POOL가 있습니다。

사운드 영화는 새로운 표현입니다. 영화는 더 복잡한 이야기를 말해, 더 많은 감정을 표현하고, 궁극적으로 관객에게 더 많은 것을 줄 수 있습니다。

영화뮤지션은 실업적이지만 영화의 예술적 형태는 더욱 완전하고 강력합니다。

AI, 예술가 풀은 무엇입니까? 그것은 새로운 표현이 아닙니다, 그것은 더 싼 재생산입니다. 그것은 그것을 더 완료하지 않습니다, 그것은 단지 그것을 더 싸게 만듭니다. 사운드 영화의 논리는 더 나은 기술과 더 나은 이야기를 말해 영화에 더 많은 사람들을 유치하는 것입니다. AI의 예술가 수영장의 논리는 더 싼 비용 및 더 적은 돈에 내용을 더 일으키기 위한 것입니다。

같은 것은 아닙니다。

아키 예술의 AI가 성공하면, 그것은 승리, 관객에 대해 무엇을

자극은 상호 작용을 대체하고 진실을 접습니다

비디오의 홍수의 끝은 누구를위한 대용품이 아니지만 인간이 이야기와 진정한 감정을받습니다。

신경 과학 연구는 인간의 실제 사람의 성능을 볼 때, 두뇌의 거울 신경은 감정적 인 공명을 만들고, 우리는 배우가 경험하는 감정을 느낄 수 있습니다. 인류의 능력은 수천 년의 10 년 동안 진화하고 우리가 다른 사람들과 사회 관계를 구축하는 기초입니다. 좋은 영화나 놀이가 되기 때문에 사람들이 오래 느끼거나, 심지어 무언가의 인식을 변경할 수 있습니다。

AI에 의해 생산 된 성능은 기술 수준에서 매우 정통 할 수 있지만 실제 경험이 부족합니다. AI-GENERATED 문자는 알고리즘이 장면이 울리는 것을 계산했기 때문에 무언가를 통해 갔다. 그 차이는 인간의 두뇌는 그것의 방법 인식에, 그리고 왜 AI는 실제 내용보다 완료 및 수수료 변환의 훨씬 더 낮은 속도로 콘텐츠를 생산, 심지어 더 정교한 "패러블"일 수 있습니다。

그러나이 감각적 인 능력, 그것은 보냈다。

세대가 절대로 매끄럽게 사용될 때, 고주파 자극은 AI 급식, 그들의 두뇌는 자극의 이 본에 적응하고, 복잡한, 어두운, 진짜 감정의 표창의 문턱은 증가합니다. 긴 시간 동안 무거운 음식을 먹는 사람들처럼 가벼운 음식의 맛은 천천히 불가능합니다。

McLuhan 말한다, "미디어는 마사지,"그리고 그는 매체는 전달 콘텐츠에 대한 도관이 아니라 의미; 그것은 우리가 세상을 느끼고 자체 형성이다. 콘텐츠 제작의 논리가 "진정한 이야기를 말해"에서 "지구를 계산하기 위해"중간은 더 이상 마사지가 아니지만 마취가 없습니다。

"REAL PEOPLE"또는 "AI"에 대해 좋지 않습니다. 기술 자체에 좋은 또는 악이 없다, 그리고 문제는 그것이 할 데 사용되는 무엇이고 상업 논리가 큰 규모에 홍보되는 것입니다. AI에 베팅하는 회사는 금융 담보로 인해 AI에 베팅하고 AI가 예술 작품을 더 잘 만들 수 있다는 사실은 동일한 기술을 사용하지만 완전히 다른 동기와 결과가 있습니다。

JIN WOO는 AI가 2 년 대신 4 개의 프로젝트를 수행 할 수 있다고 말합니다. 이 문장의 하위 텍스트는 배우의 값이 설정에서 갔다는 것이 아니라 얼굴이 렌더링 된 얼마나 많은 시간이다。

그러나 진짜 쇼는 얼굴에 결코 없었다. 그것은 특정 순간에 사람에 관하여, 몇몇 진짜 경험 때문에, UNFORESEEABLE 선택을 만드는. 이 물건, AI는 계산하지 않습니다。

그것은 단지, 시청자가 먹이는 수학에 사용될 때, 그들이 알아낼 수 없는 무언가를 필요로 합니까